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| 清铁力木·金漆木雕十二扇大屏风鉴赏 | |
| 关键字:屏风,木雕,鉴赏 作者:佚名 文章来源:综合 点击数: 更新时间:2007-6-5 9:37:26 |
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图中木雕十二扇屏风,形体高大,气魄雄伟,高345厘米,宽624厘米,由铁力木及金漆木雕组成,所刻人物故事题材采用高浮雕、镂空雕、通雕、立体雕等技法,精雕细刻,玲珑剔透,金箔与木雕相结合,将金箔依贴于所刻木雕的表层,既起到了防潮防腐的作用,又突出了庄严华丽、金碧辉煌的艺术效果。该屏风四周的木雕风格应属清代福建地区的金木雕刻风格。 金木雕的生产与发展,实际上与我国当时的封建帝制息息相关。封建统治阶级为了显赫权势,不惜用黄金辗成金箔贴饰于殿台楼阁、雕梁画栋以及各种高贵的器物之上。嗣后,佛教在中国流行,教徒们为了崇敬佛祖,兴建庙宇寺院时亦在泥塑木雕的神像、神龛上贴金。然后,民间茶馆酒肆、豪屋富宅及婚丧喜庆的各种建筑装饰、妆套家具及器物等亦予以延用。这样便逐渐形成了金木雕这一门艺术。 金木雕艺术由于工艺精细,用料豪华,制作成本较高,明清之间往往产生、发展、流行于东南沿海经济发展较快的地区。比较突出的有两种:一是浙江宁波地区为代表的朱金木雕,雕刻品表面仅有朱(红)和金两种色彩,故名。二是广东潮州、福建莆阳一带为代表的彩金木雕,该类木雕以深雕、透雕、镂空雕为主体,表面颜色除金以外,还敷有红、黄、绿、蓝、黑等多种色彩,故亦谓之彩金木雕。据史料记载:明清时期金木雕的生产相当繁盛,主要产地集中在潮汕地区的五华、兴梅、潮州及福建永春、莆阳一带。
到了清代晚期,文化艺术的交流融合逐渐频繁,各地区的风格彼此影响、结合、取长补短,从而在整体上促进了木雕艺术的发展,也就是说,朱金木雕和彩金木雕的产地不一定只在宁波、潮汕和福建。不过从其风格的源流上说应归属于哪一类,还是能一目了然的。同时金木雕刻前面已经说过,成本昂贵,尽管生产制作不一定都在原产地,但肯定出自东南沿海。
该十二扇大屏风木雕的外框系铁力木材质,涂饰老漆,金漆木雕部分采用的是樟木,樟木又称香樟。我国东南部地区浙、闽、粤、赣,盛产樟木,农家村落到处都有。有几百年的樟木,直径可逾米,高逾丈。樟树里含有一种樟脑精,清香提神,不蛀不腐,质地柔韧细腻并不坚密,易于奏刀精雕细刻。该大屏风每一扇的上下部分皆刻得层层叠叠,玲珑剔透。刻后髹漆贴金,不仅金碧灿烂,而且能防潮防蛀,经久不会崩裂变形或腐朽。从该贴金木雕大屏风装饰工艺的形成上看,可以分为两类:一是“黑漆装金”。即先在雕刻物上以黑色的漆料作底子,然后铺上金箔,色彩反差强烈,夺人眼目。该屏风的第一和第十二块上的对联装饰便是。二是“五彩装金”,它们是以青、大绿、紫红、粉黄装彩,再用金色烘托,形成五彩缤纷、金碧辉煌的效果,该大屏风的上下几组雕刻风格便是。 该大屏风的雕刻艺术具有多种多样的表现形式和艺术手法,层层的深雕和透雕可达一至三层的空间,把复杂曲折的各种故事画面放置在一个画面上,有条不紊地、有机地联系起来,具有“多层镂通,玲珑剔透”的南方雕刻风格,精密而不乱,依然保持了屏风外壁的平面感,使人感到更加浑厚坚实,富丽堂皇。经对实物考证,其工艺为清中期作品。 该大屏风雕刻的题材亦丰富多彩,有人们熟知的神话故事、戏曲情节、历史小说,如“二十四孝”、“蓝关雪”、“三娘教子”,也有直接反映当时社会生活的如“渔、樵、耕、读”,“修房盖屋”等。此外还有梅、竹、牡丹、龙凤、狮、虎、仙鹤、灵芝等名花异卉、奇珍瑞兽,以至博古器物,桃、榴、佛手等等。尤为突出的是“二十四孝”的故事,“孝”是儒家伦理思想的核心,是千百年来中国社会维系家庭关系的道德准则,“孝道”是中华民族传统文化之精髓。
该十二扇大屏风的中心部分为朱漆金书(围屏中间原配山水画作,现已失),民国十八年,福建莆阳显贵为其母李氏祝七旬寿庆,由著名书画家王乔年选文,陈祖荫手书,字迹工整秀美,文辞华丽,经巧匠精致刻划贴金,为祝李氏孺人姻嫂七旬荣庆而作,内容无非是歌颂封建社会的妇女典范,守妇道,重节操,相夫教子之类……后配朱漆金书结合十二扇围屏,形神兼备,总体连成一气,蔚为壮观,十分气派。 该屏风形体巨大,历经百年风雨沧桑和劫难,至今完好无损,且其文辞、书法、雕刻、彩金以及造型、题材、制作风格等都强烈地体现出了时代气息和地区特色,实在是一件难得的木雕古玩艺术品。(《收藏界》2006年05期 作者:蔡国声) 链接: 精雕细镂 恢弘大气 民间瑰宝 福建莆阳地区木雕兴于唐宋,盛于明清,素以精微透雕著称。唐初,寺庙的建筑装饰、佛像、经书等已有雕刻雏形;宋末元初,莆阳地区所雕刻的人物、动物、山水、花卉等题材的围屏、栏杆、木雕古玩、乐器、家具等,已经相当精妙生动;明代,莆阳地区擅长圆雕佛像,平雕建筑装饰。至今福建本土、台湾、日本长崎、鹿耳岛等地天后宫尚存有明代木雕妈祖像以及匾额、围屏、祭器等文物。 这里给大家介绍的木雕十二扇屏风,形体高大、精雕细镂、题材丰富、气势恢弘,高345厘米,宽624厘米,不是一般民宅堂屋能够容得下的。最值得称道的是该屏风所雕刻的题材丰富多彩,有流传千年的神话故事、有耳熟能详的戏曲情节、有百看不厌的历史小说,诸如“二十四孝”、“蓝关雪”、“三娘教子”等等,更有直接反映当时社会民众生活的渔、樵、耕、读等现实题材;还有梅、竹、牡丹、龙、凤、狮、虎、仙鹤、灵芝等名花异卉、奇珍瑞兽,以至博古器物,桃、榴、佛手等等。尤为突出的是“二十四孝”的故事,“孝”是儒家伦理思想的核心,是千百年来中国社会维系家庭关系的道德准则,“孝道”是中华民族传统文化之精髓。总揽这件难得一见的木雕十二扇屏风,犹如一幅幅华夏民族生衍繁息、人文山水、精神面貌的画卷掠过眼帘,奇哉!妙哉!美哉! 这件屏风由铁力木及金漆木雕组成,人物故事采用高浮雕、镂空雕、通雕、立体雕等技法精雕细刻而成,将金箔依贴于所刻木雕的表层,既起到了防潮防腐的作用,又彰显出庄严华丽、金碧辉煌的艺术效果。金木雕的出现与发展,与我国古代的封建帝制息息相关。封建统治阶级为了显赫权势,不惜用黄金辗成金箔贴饰于殿台楼阁、雕梁画栋以及各种高贵的器物之上。嗣后,佛教在中国的流行,教徒们为了崇敬佛祖,兴建庙宇寺院时亦在泥塑木雕的神像、神龛上贴金。之后,民间茶馆酒肆、豪屋富宅及婚丧喜庆的各种建筑装饰、妆套家具及器物等亦予以延用。这样便逐渐形成了金木雕这一门艺术。金木雕艺术由于工艺精细,用料考究,制作成本高,明清时期常常流行于东南沿海经济发展较快的地区。据史料记载:明清时期金木雕的主要产地集中在潮汕地区的五华、兴梅、潮州及福建永春、莆阳一带。该屏风四周的木雕风格属典型的清代福建莆阳地区金木雕刻风格。 这件十二扇大屏风木雕的外框系铁力木材质,涂饰老漆,金漆木雕部分采用的是樟木,樟木又称香樟。我国东南部地区浙、闽、粤、赣,盛产樟木,农家村落到处都有。有几百年的樟木,直径可逾米,高逾丈。樟树里含有一种樟脑精,清香提神,不蛀不腐,质地柔韧细腻并不坚密,易于奏刀精雕细刻。该大屏风每一扇的上下部分皆刻得层层叠叠,玲珑剔透。刻后饰漆贴金,不仅金碧灿烂,而且能防潮防蛀,经久不会崩裂变形或腐朽。从该贴金木雕大屏风装饰工艺的形成上看,可以分为两类:一是“黑漆装金”,即先在雕刻物上以黑色的漆料作底子,然后铺上金箔,色彩反差强烈,夺人眼目。该屏风的第一和第十二块上的对联装饰便是。二是“五彩装金”,它们是以青、大绿、紫红、粉黄装彩,再用金色烘托,形成五彩缤纷、金碧辉煌的效果,这件大屏风的上下几组雕刻风格便是。 最让人叹为观止的是大屏风的雕刻艺术,多种多样的表现形式和艺术手法给人目不暇接的感受,层层的深雕和透雕可达三层的空间,把复杂曲折的故事情节置于一个立体的画面之上,有条不紊、惟妙惟肖,极具“多层镂通,玲珑剔透”的南方雕刻风格,经专家、行家对实物考证,其工艺为清中期作品。 这件十二扇大屏风的中心部分为朱漆金书(围屏中间原配山水画作,现已失),从屏风中心文字题落款断定,这 件大屏风是民国十八年,福建莆阳显贵为其母李氏祝七旬寿庆,由著名书画家王乔年选文,陈祖荫手书,字迹工整秀美,文辞华丽,经巧匠精致刻划贴金,为祝李氏孺人姻嫂七旬荣庆而作,内容无非是歌颂封建社会的妇女典范,守妇道,重节操,相夫教子之类……后配朱漆金书结合十二扇围屏,形神兼备,通体一气,蔚为壮观。 这件形体如此巨大、工艺如此繁缛的屏风,历经百年风雨沧桑和劫难,至今仍旧完好无损,且其文辞、书法、雕刻、彩金以及造型、题材、制作风格等都强烈地体现出了时代气息和地区特色,实在是一件难得的精雕细镂、恢弘大气的木雕古玩艺术品、罕见的民间瑰宝。 (原载于《中国红木古典家具》杂志) |
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