《清閟阁墨竹图》轴,元，柯九思作，纸本，墨笔，纵132.8cm，横58.5cm。

    本幅自识：“至元後戊寅十二月十三日，留清閟閣，因作此卷。丹丘生題。”钤“柯氏敬仲”。

    竹，由于被传统文人赋予了“虚心异众草，节劲逾凡木”的人格象征，因此，自宋代文同等人倡导始，到元代已成为极受欢迎的绘画题材。从技法上看，有勾勒填色的“画竹”与墨笔写意的“写竹”之分。此图即属于“写竹”一路画法。柯九思曾主张：“画竹写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公撇笔法。”（《珊瑚网·画跋·卷八》）观此图画法，拳石皴法浑厚，实源于董巨一派，而墨竹则全法文同。作者以淡墨写干，用笔挺拔圆浑，宛如篆书，竹节两端再复垂墨，不勾节却连属自然。竹叶行笔沉着稳健，一如后人形容他的墨竹 “大叶长梢动冕旒”，以深墨为面，淡墨为背，正是源自文同。（米芾曾言：“……（画竹）以深墨为面，淡墨为背，自文同始。”）再加上劲健的小枝穿插其间，使丛竹于庄重、淳厚之中显示出活脱的生韵。

    清内府《石渠宝笈·初编·养心殿》著录。

    （撰稿人：娄玮）

    名词解释：

    柯九思

    柯九思（1290--1343年），字敬仲，号丹丘生，台州（今浙江临海）人。元代著名书画家、书画鉴定家。能诗文，擅书法，精画墨竹，师法文同一派。间作山水。曾官奎章阁鉴书博士。有《丹丘生集》辑本。

    文同

    文同（1018—1079年），字与可，号笑笑先生，人称石室先生。梓州永泰（今四川盐亭）人，历任秘阁校理和陵州、洋州知州等职，元丰初出知湖州，未到任而死，故世称“文湖州”。工诗、词、书、画，苏轼称他为四绝。功画墨竹，主张画竹必先“胸有成竹”，对后世创作构思有积极影响。后学者众多，有“湖州竹派”之称。有《丹渊集》。

　　皴

    中国山水画技法之一，即用干、湿不同的笔墨画出树、石、山体的纹理，增强其质感。皴法有许多种，如大、小斧劈皴，刮铁皴，牛毛皴，大、小披麻皴等，皴法的变革往往是新的山水画风诞生的契机。

　　董巨

    董巨，即指五代画家董源、巨然，两人均善画江南景色，多作平远布局，笔墨圆润轻淡，境界滋润秀丽，共同创立了南方山水画派系。

    米芾

    米芾(1051—1107年)，字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，祖籍山西太原，后迁襄阳(今湖北襄樊)，晚定居润州（今江苏镇江）。历任地方官，宋徽宗时曾任书画学博士，擢礼部员外郎，人称“米南宫”。精书画，绘画擅长水墨山水，作泼墨云山，自云：“信笔作之，多烟云掩映，树石不取细意，似便已。”(米芾《画史》)创“米家山”。他善用墨法，董其昌评：“老米画难于浑厚，但用淡墨、浓墨、泼墨、积墨、焦墨，尽得之矣。”(《容台别集》)所创“米点山水”意过于形，极富笔墨情趣，使山水之格为之一变。

    书法初宗二王、颜真卿，后博采众长，自成一家。用笔变化多端，有“八面出锋”之誉，结体欹侧多姿，具真率自然之趣，为宋代“尚意”书风的代表书家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“北宋四大家”。

　　石渠宝笈

    中国书画著录书，共有三编，由乾隆皇帝命令大臣编纂，初编成书于乾隆十年（1745年），共四十四卷；二编成书于乾隆五十八年（1793年），共四十册；三编成书于嘉庆二十一年（1816年），共二十八函。书中收录的均为清朝宫廷所藏之书画作品。